浅析“朦胧诗派”产生和衰退的必然性
朦胧诗
发生于20世纪70年代末至80年代初。作为一种文学现象,其产生至后来的衰退,有一定的必然
。
朦胧诗
与法国象征派和英、美意象派诗歌有着内在的联系。
早在20世纪20、30年代,西方现代派诗歌已被引入国内,但在当时各种条件限制之下,其存在和发展受到极大的压抑。然而,作为全球
、现代
的诗歌
,没有什么力量能够抵制它的到来,至多只是拖延了到来的时间。即便这样它终究还是到来了。“文革”后,现代主义
般涌入,然而在国内思想界“现代
”早已存在并得到一定的发展。在特定的历史语境下,诗“作为人类生存处境和精神处境的关切者”终于载着人们长期被压抑的思想、情感,火山般爆发。这一时期“朦胧诗”是激动人心的思想、文学的重要组成部分“也是当代新诗革新的起点”
王国维说:“一代有一代之文学”朦胧诗
正是在其特定的历史语境下,历经长久的酝酿而
发,来展示这一代耗尽青春、理想的年青知识分子,对历史和现实发出了强烈地“诘问”并一度在诗坛上引起轰动和各种争论。笔者无意阐述自己在这些被广泛争论的问题的看法,但至少可以意识到朦胧诗派在当时存在和发展所面对的是何种境遇,同时意识到新生的不可抑制的力量和陈旧、顽固的不可理喻。但其在诗坛的地位终究得以确定和稳固。然而,作为一个“诗歌运动”不久便处于“退
”阶段了,这在也有其必然
。
任何事物得以存在并持续地发展,依赖与不断的反省、自我构建和创新,朦胧诗派也不例外(不管在其创作模式,还是思想理论基础上)。
朦胧诗广泛
收西方现代派表现技法,较多运用隐喻、象征、通感、转换视角、利用透视关系、打破时间秩序,造成意象的撞击和迅速的转换和多层次
,具有高度主观色彩。
朦胧诗在创作尝试上,有较好的收获,甚至达到了纯
的程度,但其影响带来了过多的模仿和复制,其创作模式也过早的“经典化”并在当时特定的历史语境下,创新者普遍存在“时间的焦虑”此外,过多追求外来的甚至与盲目,以致个体真实的遗失。从文化意义上讲,个体无法
离传统,不管其思想高度或其存在的潜意识层面。文化浸透个体骨髓乃至于生命最深层的部分。如果,一旦遗失,便会使个体思维沦陷与混沌,生命乃至灵魂将会因失去固有的支撑而导致个体的衰竭。个体如此,整个民族犹如此。朦胧诗并没有完全处理好个体与传统与外来文化的关系。
中国传统诗学可谓博大
深,具有无可替代
“理解传统不仅是一种学术研究和艺术创造的方式,而且也是人类最基本的生存方式”我们无法屏弃传统而完全去接受外来的东西,而应理性的思考和寻找两者间的契合点,这不仅在诗学上、文艺上乃至于整个社会都有其积极而重要的意义。
值得注意的是“文革”后西方各种思
“共时”涌入,具有极强的爆发
,其剧烈程度,使人们思想无法合理而正常的接受饿造成一定程度上的混乱,也影响了朦胧诗在其理论依据上的不稳定
,这也可能是导致其衰退的原因之一。
基于以上原因,朦胧诗
的产生、衰退有其必然
,然而其时代意义和诗学贡献是值得肯定并长久慎思。
m.xZIxS.cOm